Rencontre avec Sandro – Dessinateur du Sang de la Sirène

« De génération en génération, le sang immortel de la sirène de Cadoran s’épanouit en un délicieux type de femme. Ce sont autant de réincarnations successives de la primitive aïeule, dans lesquelles revivent ses formes adorables, le mystère inquiétant de son âme double, la magie de ses gestes et de sa voix, tous les prestiges de sa beauté. Une bénédiction semble en effet être sur elles. C’est une joie rien que de les contempler. Elles ne sont pas seulement la parure de leur clan, elles sont l’orgueil de toute l’île. »

Cet été est sortie l’adaptation d’un roman d’Anatole Le Braz. Réalisé par François Debois et Sandro, ce one-shot prend place de manière originale dans la collection Soleil Celtic par son ambiance réaliste et simple. Pour parler de cette belle réussite qui en emmènera d’autres à n’en pas douter, qui de mieux placé qu’un des auteurs?

Chronique de l’album

Retrouvez les premières planches de l’album à la fin de l’interview.


Bulle d’Encre : Bonjour ! Alors quel effet ressent-on lorsqu’on devient un auteur de Soleil ?

Sandro : Bonjour. Qu’est-ce que je ressens…? Plein de choses ! Je suis super heureux, je republie enfin un album (4 ans après Ectis) chez un éditeur qui a les reins plus solides que Nucléa. Le fait que ce soit chez Soleil est un petit plus qui me rassure sur l’avenir, même si rien n’est jamais acquis. Ça aurait été la même chose chez un autre éditeur. Je dois dire cependant que je n’ai pas une grosse expérience des différents éditeurs, même si j’en ai rencontré quelques-uns lorsque je présentais des projets. Professionnellement, je n’ai travaillé qu’avec Nucléa et Soleil, donc difficile de comparer. Il se trouve que je bosse avec des gens très bien qui me permettent de donner le meilleur et qui me motivent, donc tout va bien. Je continue à réaliser mon rêve de gosse : faire de la BD.

BDE : Avec la fin de Nucléa, désespérais-tu de te voir proposer un projet ambitieux ?
S : Non. Si j’avais désespéré, j’aurais fait autre chose que de la BD et il y a longtemps que j’aurais tout arrêté. J’ai bossé sur des projets qui n’ont pas abouti. Chez Nucléa, j’avais rencontré Jean-Luc Istin et on se donnait des news de temps en temps. Il a vu mon boulot et m’a fait bossé sur Les Contes du Korrigan T7. L’essai a été concluant et il m’a proposé un projet qui m’avait emballé, mais les recherches n’ont pas convaincu. Du coup il m’a proposé Le Sang de la Sirène. L’histoire d’un conteur qui se promène en Bretagne et qui se rend sur Ouessant pour récolter les contes et les légendes auprès des anciens… Sur le coup, je me suis demandé ce qui pouvait bien y avoir à faire avec cette histoire pas vraiment extraordinaire. J’ai lu la nouvelle d’Anatole Le Braz avant d’accepter. J’ai été emballé par ce voyage, cette immersion au sein de la population de cette île, ses paysages, la mer (qui est pour moi une passion aussi) et le charme de Marie-Ange qui m’a enchanté.

BDE : Etais-tu sensible aux légendes bretonnes avant de participer aux Contes du Korrigan puis au Sang de la Sirène ?
S : J’ai fait, il y a des années, des strips pour un magazine municipal où je faisais des gags avec l’écuyer du Roi Arthur, qui avait pour ami le disciple de Merlin et qui en pinçait un peu pour la nièce d’Arthur. J’avais lu quelques trucs comme ça pour me documenter, mais sinon je suis un ignare dans ce domaine. C’est une culture que je découvre, que j’apprécie, qui est également très riche et passionnante. J’ai des origines (par mon grand-père maternel) galiciennes donc celtes, j’ai ça dans le sang !

BDE : Comment t’es-tu documenté pour reproduire des lieux aussi fidèlement ?
S : La plus grande partie de mes documents provient d’internet. Ensuite j’ai été en contact avec un Ouessantin qui est une vraie encyclopédie vivante et qui connaît tout de l’île. C’est un descendant du capitaine de « La Louise ». Il m’a envoyé quelques documents (sur la Louise entre autres) et m’a conseillé un bel ouvrage sur Ouessant (L’Île Sentinelle) où il y a plein de photos et de documentation sur les paysages, les costumes, bref la bible d’Ouessant !

BDE : En lisant ces albums, on sent une formidable maîtrise dans tes dessins, qui sont magnifiques. T’exerces-tu longuement, dans plusieurs styles ?

S : Je n’irai pas jusqu’à parler d’une formidable maîtrise… Ce n’est que mon deuxième album et j’ai encore des tas et des tas de choses à apprendre. J’apprends et je progresse à chaque page. J’essaie de toujours donner le meilleur. Jean-Luc Istin et François Debois sont là aussi pour m’y aider. Ils ont une expérience et un œil que je n’ai pas encore et ils voient tout de suite lorsque je suis à côté de la plaque et lorsqu’il faut redresser le tir. Alors je ne peux pas vraiment parler d’exercice dans plusieurs styles. J’ai un style, certainement influencé par les auteurs que j’aime, que j’apprécie et qui m’ont donné envie de faire de ma passion mon métier. Je fais et je refais jusqu’à ce que ce soit validé et que ce soit le meilleur. Ça peut être recommencé 5 fois ou plus et parfois ça vient tout de suite, va savoir pourquoi. Cet album a été pour moi, en tout cas, un formidable exercice de style où j’ai appris beaucoup sur la mise en scène, les cadrages…

BDE : Souhaiterais-tu un jour réaliser toi-même les couleurs ?
S : Oui. Malheureusement je ne maîtrise pas encore assez l’outil informatique. Ça me prend bien trop de temps et il y a des impératifs de délais lorsqu’on fait un album. là où Christophe Lacroix passera une journée voir moins, il m’en faudra 2 ou 3 si ce n’est pas plus. En plus, je préfère la couleur traditionnelle. Donc pour l’instant je laisse faire ceux qui savent mieux que moi. Au final, même si c’est un peu frustrant de ne pas tout faire, le résultat est certainement bien meilleur que ce que j’aurais pu faire et le plus important c’est que l’album soit le plus réussi et le plus beau possible.

BDE : Penses-tu que cet album va t’ouvrir de nouvelles portes ?
S : Il m’a ouvert les portes de Soleil, c’est déjà bien ! Maintenant, je pense que c’est la réussite de cet album qui pourra m’ouvrir de nouvelles portes. Il y a tellement de nouveaux albums chaque mois que ce n’est que si le tien sort du lot que ça t’ouvre des portes. Je pensais qu’Ectis m’ouvrirait des portes, que ça y était et que j’allais faire de la BD… J’ai passé 3 ans à présenter des projets avant de signer pour Les Contes du Korrigan et 4 ans pour que Le Sang de la Sirène ne sorte.
Maintenant il y a un tel fossé entre ce que j’ai fait sur Ectis et ce que je viens de faire sur Le Sang de la Sirène que j’espère que cela m’ouvrira plus de portes. Mon dessin a évolué et il continue encore d’évoluer. Peut-être que si je me présente chez d’autres éditeurs, ça passera mieux… Mais ce n’est pas d’actualité pour le moment.

BDE : As-tu d’autres projets en cours ?

S : Oui… Mais, je ne peux pas trop en parler même si y a eu des infos qui circulent. Je travaille toujours avec la même équipe (Istin – Debois, on n’a pas encore défini le coloriste mais ça peut être Chris Lacroix) dans la même collection Soleil Celtic. Il s’agit cette fois de l’adaptation d’un roman d’Anatole Le Braz intitulé Le Gardien du Feu. Le challenge est encore plus élevé. C’est Istin qui voulait faire cette histoire mais il est déjà plus que chargé au niveau du boulot et il m’a confié le projet. Pour François et moi, c’est une marque de grande confiance qu’il nous fait. À nous de ne pas le décevoir et d’être aussi à la hauteur de l’écriture et de la plume d’Anatole Le Braz.
Pour en revenir au projet en lui-même, c’est donc du même auteur, mais il s’agit d’une histoire bien plus sombre. Un drame qui se déroule fin 1800 sur la Pointe du Raz, au phare de la Vieille. Pour en savoir plus, il faut lire la nouvelle ou attendre la sortie du premier tome prévue pour l’été prochain je pense et ce sera en 2 volumes.

BDE : Quel registre aimerais-tu aborder et qu’on ne t’a pas encore proposé ?
S : Pfiou… Il y a tant de sujets qui me passionnent. J’ai bossé sur des projets qui n’ont pas abouti et que j’aimerais pouvoir un jour mener à terme. J’aime le western, les histoires de pirates, le médiéval fantastique. Pour faire simple, une histoire qui me fait rêver, voyager, où il y a de l’action, de jolies filles à dessiner et si la mer est de la partie c’est bingo ! Pour être sérieux, il faut que l’histoire que je vais dessiner me parle, me transporte et m’emballe. Avec Le Sang de la Sirène ou maintenant Le Gardien du Feu, on est loin des clichés que je viens de citer ou des genres que j’aimerais faire. Mais l’histoire et l’écriture m’ont emballé et je prends plaisir à les dessiner. C’est pour moi ce qui compte le plus. Sinon ça se ressent dans le dessin.

BDE : Pour finir, sur quelle série aurais-tu rêvé de travailler ?
S : Plein ! J’ai le droit d’en citer plusieurs ? Car dans la question « série » est au singulier… (rires).
Parmi celles-ci, il y a Aquablue (la première série), La Quête de l’Oiseau du Temps, Le Scorpion, Blacksad, les westerns sortis chez Delcourt (Adios Palomita, 500 fusils, Angela), Blueberry, Belladone et bien d’autres encore…

BDE : Merci à toi.

Propos recueillis par Arnaud Gueury.

Interview réalisée le 20 août 2007.

Retrouvez plus d’infos sur les travaux de Sandro sur son site pro et son blog.

Premières planches du Sang de la Sirène

© MC Productions/Debois/Masin
Toutes les images sont la propriété de leurs auteurs et ne peuvent être utilisées sans leur accord.

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